Polacy kochają ich hity. Nie zgadniesz, skąd pochodzi nazwa zespołu
Ten brytyjski zespół od ponad dekady tworzy utwory, które podbijają listy przebojów. Ich największy hit rozkochał w sobie Polaków. Mimo tego nie każdy wie, skąd pochodzi nazwa grupy, która już w lipcu wystąpi w Polsce.
Z tego artykułu dowiesz się:
- Kto był pomysłodawcą założenia cenionego brytyjskiego zespołu.
- Która piosenka stała się trampoliną do sławy Bastille.
- Jak na przestrzeni lat zmieniała się twórczość zespołu.
- Skąd wzięła się nazwa grupy.
Kto od lat tworzy zespół Bastille?
Polacy kochają piosenki tego zespołu, który już w lipcu wystąpi w Łodzi na darmowym Łódź Summer Festivalu. Bastille to jeden z najciekawszych przykładów brytyjskiego zespołu, który wyrósł z internetowej niezależności na globalną rozpoznawalność. Grupa powstała w 2010 roku jako solowy projekt Dana Smitha, jednak szybko przekształciła się w pełnoprawny skład, gdy do wokalisty dołączyli Kyle Simmons, Will Farquarson i Chris "Woody” Wood. To właśnie ta konfiguracja nadała Bastille charakterystyczne brzmienie – jednocześnie melancholijne, filmowe i przebojowe.
Rozwiąż quiz, w którym pytamy o zespoły i ich hity. Jesteś mistrzem, jeśli zgarniesz 100 proc. punktów! Dalszą część artykułu znajdziesz pod quizem...
Quiz: Który zespół stoi za tym hitem?
Początki były skromne, wręcz symboliczne. Zespół funkcjonował poza dużym przemysłem muzycznym, wydając własnym sumptem single i EP-ki, zanim zwrócił na siebie uwagę wytwórni Virgin Records. Ten moment okazał się przełomowy - otworzył drogę do profesjonalnej kariery i szerokiej dystrybucji. W 2013 roku ukazał się debiutancki album "Bad Blood”, który od razu wszedł na pierwsze miejsce brytyjskiej listy sprzedaży. To właśnie na tej płycie znalazł się "Pompeii” - utwór, który stał się międzynarodowym fenomenem i jednym z najbardziej rozpoznawalnych singli dekady. Kolejne lata przyniosły następne albumy: "Wild World”, "Doom Days”, "Give Me the Future” oraz "&”, pokazujący bardziej koncepcyjne i eksperymentalne podejście zespołu.
Muzyka Bastille od początku funkcjonowała nie tylko w ramach sceny koncertowej, ale również szerzej - w popkulturze. Ich utwory trafiały do seriali, filmów, gier wideo i reklam, co znacząco zwiększało ich rozpoznawalność poza tradycyjnym obiegiem muzycznym. W 2014 roku zespół został nominowany do czterech nagród Brit Awards, zdobywając statuetkę dla najlepszego debiutanta, a do sierpnia 2021 roku sprzedał ponad 11 milionów płyt na całym świecie.
Jak rozpoczęła się kariera Bastille?
Bastille zadebiutowali w lipcu 2010 roku limitowanym singlem winylowym 7”, zawierającym utwory "Flaws” i "Icarus”. Wydano jedynie 300 egzemplarzy, co dziś nadaje temu wydawnictwu status niemal kolekcjonerskiego artefaktu. Jeden z nich trafił do prezentera Alexa Bakera z Kerrang! Radio, który zaczął regularnie promować zespół, pomagając mu zdobyć pierwszą falę słuchaczy.
W 2011 roku grupa samodzielnie wypuściła EP-kę "Laura Palmer”, a kolejne nagrania publikowała w sieci – na YouTube i MySpace. Internet okazał się dla nich kluczową przestrzenią budowania publiczności. W grudniu 2011 roku Dan Smith podpisał kontrakt z Virgin Records, co formalnie wprowadziło projekt do dużego przemysłu muzycznego. Wkrótce Bastille zaczęli pojawiać się na dużych festiwalach, takich jak Glastonbury, Isle of Wight czy Reading & Leeds, a także rozwijali serię darmowych mixtape’ów "Other People’s Heartache”, które pokazywały ich bardziej eksperymentalną, nieoczywistą stronę.
Rok 2012 przyniósł pierwsze oficjalne single - "Overjoyed” oraz "Bad Blood” - które zaczęły budować rozpoznawalność zespołu w mediach. Brytyjska prasa szybko zwróciła uwagę na nowy projekt; "The Guardian” określił ich mianem "zespołu dnia”, co tylko podbiło zainteresowanie.
Która piosenka okazała się przełomową dla Bastille?
Prawdziwy przełom nastąpił jednak wraz z premierą "Pompeii” w 2013 roku. Utwór stał się globalnym hitem, a jego charakterystyczny refren i filmowy klimat wyniosły Bastille na międzynarodowy poziom. Debiutancki album "Bad Blood” zadebiutował na pierwszym miejscu brytyjskiej listy sprzedaży, potwierdzając, że nie mamy do czynienia z chwilową sensacją. Zespół szybko zaczął koncertować na największych scenach, między innymi u boku Muse.
Pod koniec 2013 roku ukazała się reedycja "All This Bad Blood”, a w 2014 Bastille zdobyli Brit Award dla najlepszego debiutanta i wystąpili w programie "Saturday Night Live”, co ostatecznie przypieczętowało ich wejście do światowej ligi.
Jak zmieniała się muzyka tworzona przez Bastille?
Prace nad drugim albumem zespołu rozpoczęły się jeszcze w 2014 roku, a efektem był "Wild World” z 2016 roku. Płyta pokazała bardziej dojrzałe, szerzej zakrojone brzmienie zespołu, a singiel "Good Grief” zapowiadał nowe podejście do kompozycji i produkcji. Album zadebiutował na pierwszym miejscu list sprzedaży w Wielkiej Brytanii i Szkocji, a Bastille umocnili swoją pozycję jako jeden z najważniejszych brytyjskich zespołów popowych.
W tym okresie grupa coraz częściej angażowała się również w projekty społeczne i charytatywne, między innymi w inicjatywę Artists for Grenfell, pokazując, że ich działalność wykracza poza muzykę.
Trzeci album, "Doom Days”, ukazał się w 2019 roku i miał wyraźnie koncepcyjny charakter – opowiadał o współczesnym świecie pełnym chaosu, przebodźcowania i emocjonalnego zmęczenia. Promowały go single "Quarter Past Midnight”, "Joy” oraz "Those Nights”.
Jednym z największych sukcesów tego okresu była współpraca z Marshmello przy utworze "Happier”, który stał się globalnym hitem i jednym z najbardziej rozpoznawalnych singli Bastille. Album trafił do pierwszej piątki list sprzedaży w Wielkiej Brytanii i USA, a zespół wystąpił między innymi na głównej scenie Glastonbury. Okres pandemii nie zatrzymał aktywności zespołu – Bastille uczestniczyli w projekcie Live Lounge Allstars, którego cover "Times Like These” dotarł na szczyt brytyjskiej listy singli. W 2022 roku wydali album "Give Me the Future”, który również osiągnął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii.
Zespół coraz odważniej eksperymentował z formą i brzmieniem, wydawał dodatkowe EP-ki oraz projekty specjalne. Jednocześnie świętował 10-lecie "Bad Blood” wydawnictwem "Bad Blood X”, w którym znalazły się nowe interpretacje ich klasycznych utworów – w tym współpraca z Hansem Zimmerem przy "Pompeii”.
W 2024 roku Bastille ogłosili projekt "&” ("ampersand”), który ma charakter koncepcyjny i opiera się na historiach prawdziwych ludzi. W przeciwieństwie do wcześniejszych, bardziej rozbudowanych produkcji, tym razem zespół postawił na akustyczność i narracyjność. Całości towarzyszy podcast "Muses”, rozwijający opowieści stojące za utworami.
Skąd wzięła się nazwa zespołu?
Nazwa Bastille odnosi się do obchodzonego 14 lipca Dnia Bastylii, czyli jednocześnie urodzin Dana Smitha. Od początku zespół budował swoją tożsamość na połączeniu indie popu, synth-popu, rocka alternatywnego i elektroniki, często w bardzo filmowej, niemal narracyjnej formie.
Ich twórczość silnie czerpie z kina - szczególnie z estetyki Davida Lyncha. Utwór "Laura Palmer” bezpośrednio nawiązuje do kultowego "Twin Peaks”, a wiele kompozycji zawiera sample i odniesienia do kultury audiowizualnej. Bastille często reinterpretują też cudze utwory, tworząc mashupy i covery, które stały się ważną częścią ich artystycznego języka.
Bastille od lat funkcjonują równolegle w świecie muzyki i popkultury. Ich utwory pojawiają się w serialach takich jak "Pamiętniki wampirów" czy "Chirurdzy", filmach, grach wideo (między innymi FIFA czy "Need for Speed”) oraz kampaniach reklamowych. Regularnie występują także w największych programach telewizyjnych w USA i Wielkiej Brytanii. Ich największy hit, "Pompeii”, stał się symbolem epoki i utworem, który na stałe wpisał się do kanonu współczesnego popu, a sam Bastille ugruntował pozycję jednego z najważniejszych brytyjskich zespołów XXI wieku.
Źródło: Radio ZET/ Wikipedia
