Jej obrazy wstrząsnęły Ameryką. Tematyka była „problematyczna”
Georgia O'Keeffe to amerykańska malarka, okrzyknięta przez krytyków pionierką abstrakcjonizmu i ikoną feminizmu. Choć z tym drugim przydomkiem nigdy się nie zgadzała, jej obrazy faktycznie wywoływały dość jednoznaczne skojarzenia. Co przedstawiały i dlaczego wzbudziły kontrowersje?
Z tego artykułu dowiesz się:
- Czym charakteryzował się malarski styl Georgi O'Keeffe.
- W jaki sposób interpretowano prace malarki.
- Gdzie artystka spędziła ostatnie lata swojego życia.
Kariera amerykańskiej malarki
Georgia O'Keeffe urodziła się w Sun Prairie w stanie Wisconcin 15 listopada 1887 roku. Już jako 10-letnia dziewczynka wiedziała, że chce zostać malarką, dlatego od najmłodszych lat pobierała lekcje rysunku. Jej talent dostrzegła także mama, która mocno wspierała ją w dążeniu do celu, zapisując na zajęcia do kolejnych cenionych artystów. Gdy miała 18 lat wyjechała do Chicago i kontynuowała naukę w tamtejszym Instytucie Sztuki. Od 1912 roku mieszkała zaś w Wiginii, gdzie ostatecznie ukształtowała swój charakterystyczny styl. W świecie malarstwa znana jest jako przedstawicielka abstrakcyjnego realizmu. Inspirowała się naturą, przedstawiając rośliny, chmury, czy fale w formie mieszanki rozmaitych abstrakcyjnych kształtów. W 1916 roku jej prace zobaczył niezwykle wpływowy w tamtym czasie w Nowym Jorku artysta, właściciel galerii 291 - Alfred Stieglitz. Bez zgody autorki umieścił je w swojej galerii, co było dla malarki zaskoczeniem, ale i ogromną nobilitacją. Postanowiła więc umówić się z nim na spotkanie i podziękować osobiście. Tak narodziła się ich miłość. Para pobrała się w 1924 roku i przez kolejne dekady szła razem przez życie, doskonale dogadując się przede wszystkim zawodowo. On organizował jej wystawy i zajmował się promocją jej sztuki, ona była jego muzą i bohaterką większości fotografii.
Jak dobrze znasz arcydzieła malarstwa? Sprawdź swoją wiedzę! Resztę artykułu znajdziesz pod quizem...
Quiz: Arcydzieła malarskie z całego świata. Inteligentny Polak powinien powalczyć choć o 8/13
Krótko po ślubie kariera malarki rozkwitła. Jej prace nie tylko pojawiały się w prestiżowych galeriach, ale i zaczęły przynosić spore korzyści finansowe. Wielu krytyków poddawało je także interpretacjom, choć jak sama malarka twierdziła - były to raczej nadinterpretacje. Uznawano, że jest artystką wyzwoloną i że wspiera ruch feministyczny, bo w wielu jej pracach widziano... kobiece genitalia. O'Keeffe specjalnie się tym nie przejmowała, jednak każdorazowo podkreślała, że nigdy nie przedstawiała w swoich pracach elementów waginalnych.
Jej obrazy kosztują fortunę
Od 1928 roku podróżowała do Nowego Meksyku, a w 1949 roku zamieszkała tam na stałe. W Taos odnalazła szczęście oraz inspirację, która ulotniła się w ostatnich latach życia w Nowym Jorku. To właśnie tam namalowała słynny obraz "Jimson Weed/ White Flower No 1", który kilkanaście lat temu sprzedano za ponad... 40 milionów dolarów. Dziś uznawana jest za jedną z najbardziej utalentowanych malarek w historii amerykańskiego malarstwa. Jej sztuka wywarła ogromny wpływ na kształt kultury USA i sztukę nowoczesną XX wieku. O'Keeffe zachwycała kolejnymi dziełami aż do lat 70., nawet w czasie, gdy jej wzrok uległ znacznemu pogorszeniu (cierpiała na starcze zwyrodnienie plamki żółtej). Karierę zakończyła w wieku 84 lat, wskutek całkowitej utraty wzroku. Zmarła 6 marca 1986 roku w Santa Fe.
Źródło: Radio ZET/vogue.pl/ Wikipedia
![](https://s.eurozet.pl/cbz/2026/10/12/9642440c/2497763-179x101-1f7dd0a980.png ""Boża podszewka"")
![](https://s.eurozet.pl/cbz/2026/10/16/b678a682/2502413-179x101-13276c3380.jpg ""Zombie" The Cranberries")
