Jest synem wielkich polskich legend. Niezwykłe, co dziś robi

Talent w genach czy ciężar nazwiska?

Dzieci artystów często dorastają w cieniu wielkich nazwisk, ale równie często same wkraczają na scenę – dosłownie i w przenośni. Wychowane wśród sztuki, od najmłodszych lat oswajają się z blaskiem reflektorów, atmosferą planów filmowych czy zapachem farby na płótnie. Niektóre kontynuują rodzinne tradycje z pasją, inne próbują się od nich odciąć, ale jedno jest pewne – geny i środowisko robią swoje, sprawiając, że nazwiska znane z afiszów i ekranów wracają w nowym pokoleniu.

Quiz: Teraz poznaj po zdjęciu najpiękniejsze aktorki z okresu PRL

1/15 Aktorka przedstawiona na zdjęciu to

Małgorzata Braunek

Beata Tyszkiewicz

Nina Andrycz

Dalej

Kim są rodzice wykładowcy Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach?

Mirosław Baka to jeden z najbardziej charakterystycznych polskich aktorów filmowych i teatralnych. Urodzony 15 grudnia 1963 roku w Ostrowcu Świętokrzyskim, ukończył Państwową Wyższą Szkołę Teatralną we Wrocławiu. Rozpoznawalność przyniosła mu rola Jacka w "Krótkim filmie o zabijaniu"  Krzysztofa Kieślowskiego, który stał się jednym z najważniejszych obrazów polskiego kina. Baka z powodzeniem łączy pracę na scenie i ekranie. Przez lata związany był z Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, gdzie kreował wielowymiarowe postaci w repertuarze klasycznym i współczesnym. W filmie i telewizji często wciela się w silne, skomplikowane postaci – wystąpił m.in. w "Reichu", "Jacku Strongu",  "Chłopach" czy "Wołyniu". Dzięki charakterystycznej aparycji i głębokiej grze aktorskiej niezmiennie przyciąga uwagę widzów, pozostając jednym z najbardziej cenionych aktorów swojego pokolenia.

Joanna Kreft-Baka to ceniona polska aktorka teatralna i filmowa, od lat związana z trójmiejską sceną artystyczną. Urodziła się w 1955 roku i ukończyła  Państwową Wyższą Szkołę Teatralną w Krakowie. Od początku kariery poświęciła się przede wszystkim pracy na deskach teatru, zdobywając uznanie za role pełne emocji i wyrazistości. Przez wiele lat jest jedną z czołowych aktorek Teatru Wybrzeże w Gdańsku, gdzie wystąpiła w niezliczonych spektaklach, od klasyki po współczesne dramaty. Choć jej dorobek filmowy jest mniej obszerny, pojawiała się w produkcjach telewizyjnych i filmowych, m.in. w "Czarnych chmurach"  czy "Glinie". Jej talent, sceniczna charyzma i wierność teatralnej tradycji sprawiają, że pozostaje jedną z ważniejszych postaci trójmiejskiego środowiska artystycznego.

Łukasz Baka podbija świat kinematografii

Łukasz Baka jest dzieckiem prawdziwych aktorskich legend. Syn Mirosława Baki oraz Joanny Kreft-Baki związał się ze światem kina, jednak jego ścieżka znacznie różni się od kariery rodziców. Urodzony w 1988 roku mężczyzna regularnie staje po drugiej stronie kamery. Łukasz Baka jest cenionym operatorem kamery oraz stereograferem oraz kolorystą. W 2013 roku ukończył kierunek realizacji obrazu na Wydziale Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego, gdzie obecnie jest wykładowcą. W 2017 roku Baka uzyskał tytuł doktora za rozprawę o reinterpretacji przestrzeni w filmach stereoskopowych. 

Łukasz Baka współpracował m.in. z Natalie Portman. Kolorysta odpowiadał za korektę kolorystyczną debiutu reżyserskiego aktorki pod tytułem "A Tale of Love and Darkness”. Oprócz tego Łukasz Baka współtworzył takie filmy jak "Informacja zwrotna", "Raz, jeszcze raz", "Egzamin", "Futro z misia", "Juliusz", "Hiszpanka", "Kroki", "Botoks", "Bitwa Warszawska 1920” czy "Measuring the World". Jego film dyplomowy, "Niepewne orbity” z 2013 roku, był pierwszą polską etiudą studencką zrealizowaną w natywnej technologii stereoskopowej, umieszczoną w sekcji 3D na Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych Camerimage.

Kino w PRL - informacje

Polskie kino w PRL-u, mimo surowej cenzury i ograniczeń artystycznych, wyróżniało się oryginalnością i głęboką refleksją nad rzeczywistością społeczną i polityczną. Reżyserzy, tacy jak Andrzej Wajda, Krzysztof Kieślowski, czy Agnieszka Holland, poprzez subtelną krytykę i metafory, przedstawiali trudną codzienność, represje władzy i walkę o wolność. Filmy takie jak „Kobieta samotna” czy „Popiół i diament” poruszały ważne tematy moralne i egzystencjalne, a równocześnie oddawały atmosferę czasów. Kino PRL-owskie stało się świadkiem zmian w Polsce, a także miejscem buntu i artystycznej wolności.

Źródło: Radio ZET/FilmPolski.pl